Robolito

Multiversos/ Openart

Multiverses / OpenArt (2024) Created for the OpenArt Biennial in Örebro, Sweden — one of Scandinavia’s largest public art biennials — Multiverses, by Adriano Bohra (Robolito), is a monumental urban sculpture that explores the multiplicity of contemporary identities. Built from recycled wood and marked by an explosion of color using spray paint and acrylic, the work presents a hybrid character with organic forms and multiple expressions. With expanded arms and a vibrant presence, the sculpture transforms public space into a playful portal, inviting viewers to engage, imagine, and inhabit the city in a sensitive and collective way.The piece is rooted in the idea that identity is composed of layered experiences — cultural, emotional, and temporal — coexisting between past, present, and future projections. The Robolito emerges as a constantly transforming entity, connecting ancestral references, urban culture, and technological imaginaries.

Technical Sheet

A Invasão dos Robolitos-MUMA/Museu Municipal de Arte

Esculturas Robolito: Conheça mais sobre esse incrível projeto e suas criações.

Obra: A Invasão dos Robolitos

Cidade/ País: Curitiba, PR – Brasil.

Ano: 2017/2018

Material: Escultura em madeira com pintura em tinta spray e materiais reaproveitados.

Local: Museu Municipal de Arte – MUMA, Curitiba, PR – Brasil.

Dimensões: 5,30 m (altura) x 3,30 m (largura)

Descrição: A Invasão dos Robolitos integra uma série de quatro esculturas do artista Adriano Bohra(Robolito) apresentadas no Museu Municipal de Arte de Curitiba (MUMA), propondo um encontro entre escultura, arte urbana e intervenção no espaço público. Construídas em madeira reaproveitada e pintadas com cores vibrantes, as obras inserem no ambiente urbano figuras híbridas e lúdicas que rompem com a rotina visual da cidade. Após seis meses em exposição no museu, as esculturas seguiram em circulação por diferentes espaços públicos, ampliando o diálogo entre arte e cotidiano. O projeto foi realizado por meio da Lei de Incentivo à Cultura da Fundação Cultural de Curitiba. A Escultura marca a chegada dos Robolitos -seres híbridos que habitam a fronteira entre memória, fantasia e vida urbana. Essas criaturas surgem como presenças que ativam o imaginário coletivo, misturando referências tribais, tecnológicas e afetivas. Suas formas geométricas e cores intensas convidam o público a redescobrir o espaço urbano como território de encontro com a imaginação. Ao ocupar ruas e praças, os Robolitos propõem uma pausa no cotidiano e abrem espaço para novas narrativas e experiências sensíveis na cidade.

A Invasão dos Robolitos-Gatolito

Obra: A Invasão dos Robolitos – Gatolito.

Cidade/ País: Curitiba/ Paraná – Brasil.

Material: Escultura em madeira com pintura em tinta spray e materiais reaproveitados.
Ano: 2017/2018
Técnica: Instalação em madeira com pintura em spray e tinta acrílica.
Dimensões: 2,00 m (altura) x 2,30 m (largura)
Local: Museu Municipal de Arte – MUMA, Curitiba, PR – Brasil.

Descrição: Gatolito integra o conjunto de instalações criadas para a exposição A Invasão dos Robolitos do artista Adriano Bohra (Robolito) apresentada no Museu Municipal de Arte de Curitiba (MUMA). Dentro do projeto, a obra assume identidade própria ao apresentar um personagem felino híbrido simultaneamente cósmico e afetivo. Construída em madeira reaproveitada e finalizada com pintura em spray e acrílica, a instalação propõe uma ruptura poética com a rigidez da paisagem urbana. A presença vibrante da peça transforma o espaço expositivo em território de encontro entre humor, fantasia e imaginação coletiva, convidando o público a interagir visual e emocionalmente com a obra. O Gatolito encarna um arquétipo híbrido entre animalidade, memória ancestral e imaginário tecnológico. Ao ocupar o espaço com cores intensas e formas expressivas, a obra desafia modelos tradicionais de escultura pública e propõe uma experiência sensível e afetiva dentro do ambiente urbano. Como parte do universo dos Robolitos, a criatura atua como um agente poético que invade a cidade não pela força, mas pela imaginação. Sua presença desperta no espectador um olhar lúdico e intuitivo, resgatando dimensões de encantamento e liberdade frequentemente esquecidas na rotina das metrópoles. A obra foi construída em módulos de madeira reaproveitada e montada no local expositivo por meio de sistema de encaixes e base independente.

A Invasão dos Robolitos / Presença Dupla – MUMA

Obra: A Invasão dos Robolitos / Presença dupla

Cidade/ País: Curitiba/PR- Brasil.

Material: Escultura em madeira com pintura em tinta spray e materiais reaproveitados.

Ano: 2017–2018
Técnica: Instalação com madeira naval pintada com tinta spray e acrílica
Dimensões: 2,40 m (altura) x 2,00 m (largura)
Local: MUMA – Museu Municipal de Arte de Curitiba, PR, Brasil
Detalhes técnicos:
As instalações fazem parte de um conjunto de quatro obras desenvolvidas e expostas no MUMA por meio do edital da Fundação Cultural de Curitiba. As peças foram criadas em madeira naval, com intervenções pictóricas manuais e estrutura independente para montagem em ambiente externo.

Descrição: A Invasão dos Robolitos é uma exposição itinerante composta por quatro esculturas grandes figuras híbridas que ocupam o espaço urbano com linguagem lúdica, vibrante e simbólica. As obras foram dispostas no pátio do MUMA – Museu Municipal de Arte, ativando a paisagem com personagens geométricos que remetem a entidades cibernéticas e criaturas imaginárias criadas pelo artista Adriano Bohra (Robolito).

O projeto propõe um diálogo direto com o público, explorando escala, forma e cor como formas de provocação visual e encantamento. Cada Robolito apresenta elementos singulares que se integram ao conjunto, reforçando o aspecto coletivo e narrativo da instalação. A série A Invasão dos Robolitos é uma metáfora visual sobre a chegada de novas linguagens sensíveis aos espaços públicos e institucionais. Os Robolitos, figuras que misturam o orgânico e o digital, simbolizam a entrada de uma arte que desafia convenções, trazendo camadas de imaginação, crítica e humor. A obra tensiona os limites entre arte popular, cultura urbana e o espaço museológico, propondo uma “invasão” estética que quebra o cotidiano e convida à fantasia.

Robolitos no jardim

Obra: Robolitos no jardim

Ano: 2015
Técnica: Tinta spray sobre madeira naval e madeiras mistas
Dimensões: Aproximadamente 5,00 m (altura) x 2,50 m (largura)
Local: Pátio externo do Museu Oscar Niemeyer (MON) – Curitiba, PR – Brasil.

Detalhes técnico: A Escultura foi construída com estrutura modular em madeira naval e reaproveitada, com pintura em tinta spray e acabamento em verniz protetor. A obra foi concebida para montagem externa com base autoportante, adaptada ao solo do museu. Todo o processo de produção, montagem e instalação contou com acompanhamento técnico local e foi pensado para interação segura com o público.

Descrição: “Robolitos no Jardim” Exposição do artista Adriano Bohra (Robolito) que foi concebido através do edital da Fundação Cultural de Curitiba e instalado no espaço externo do Museu Oscar Niemeyer, um dos principais marcos arquitetônicos do Brasil. A obra se apresenta como uma família de figuras totêmicas os Robolitos integradas ao cenário natural do jardim do museu, estabelecendo uma relação sensível entre arte pública, paisagem e o público que circula. A composição colorida, com linhas gráficas marcantes e feições expressivas, convida o espectador a interagir com os personagens e perceber o espaço como território de imaginação. Ao mesmo tempo em que brinca com a escala monumental, a instalação mantém uma atmosfera acolhedora e acessível. “Robolitos no Jardim” propõe a inserção do lúdico no cotidiano. As figuras híbridas meio robôs, meio casas, meio criaturas surgem como portais visuais para outro plano de percepção, onde a natureza e a cidade se entrelaçam de forma simbiótica. A obra sugere que a arte pode brotar como uma planta entre o concreto, florescendo em meio ao fluxo urbano. A proposta ativa o espaço público como lugar de contemplação e encantamento, rompendo a rotina visual com poesia colorida e presença lúdica. Os Robolitos tornam-se guardiões imaginários do jardim.

Festival Concegraff

Obra: Escultura para festival Concegraff.Ano: 2016
Técnica: Tinta spray sobre madeira
Dimensões: Aproximadamente 5 metros de altura
Local: Concepción, Chile

Descrição: Obra desenvolvida durante o Festival Concegraff, evento de arte urbana realizado na cidade de Concepción, no Chile, em celebração aos 20 anos do festival. A obra foi instalada em espaço público, integrando o ambiente urbano e ampliando o diálogo entre arte, cidade e público. A obra apresenta um personagem da série Robolitos em escala monumental, ocupando o espaço urbano como presença simbólica e lúdica. O trabalho propõe uma intervenção que transforma temporariamente a paisagem cotidiana, aproximando arte contemporânea e público por meio de cores, humor e narrativa visual. Estrutura construída em madeira, com montagem e pintura realizadas no local do festival, adaptando a obra ao espaço público e às condições do evento.

Translucent Identity – Urban Sculpture

Translucent Identity – Urban Sculpture

ENGLISH VERSION

Public Sculpture – Translucent Acrylic and Metal

“Translucent Identity” is a public sculpture developed as a proposal for urban spaces, exploring the relationship between body, machine, and identity in the contemporary world. The work exists at the intersection of organic and mechanical forms, combining living structures with imagined gear-like elements.Originating from an authorial drawing, the piece preserves the freedom of the original gesture and expands into three dimensions as a form that seems to pulse within the urban environment. Developed in translucent acrylic, it uses light as a structural element, casting reflections and color projections that transform the surrounding space.Designed at a monumental scale (approx. 5 meters), the sculpture acts as a visual and sensory landmark, inviting contemplation while raising a subtle question: who do we become within the structures we create?

• Technical Details
• Artist: Adriano Bohra / Robolito
• Material: Translucent acrylic + steel
• Height: Approximately 5 meters
• Work: Public sculpture (proposal)
• Location: Proposed for urban public space

Translucent Identity – Urban Sculpture

Escultura Pública – Acrílico Translúcido e Metal

“Translucent Identity” é uma escultura pública desenvolvida como proposta para espaços urbanos, explorando a relação entre corpo, máquina e identidade no mundo contemporâneo. A obra habita a fronteira entre o orgânico e o mecânico, combinando formas vivas e estruturas inspiradas em engrenagens imaginárias. Originada a partir de um desenho autoral, a peça preserva a liberdade do traço e se expande para o espaço tridimensional como um organismo que parece pulsar no ambiente urbano. Desenvolvida em acrílico translúcido, utiliza a luz como elemento estrutural, criando reflexos e projeções de cor que transformam o espaço ao redor.Projetada em escala monumental (aprox. 5 metros), a escultura atua como um marco visual e sensorial, convidando o público à contemplação e levantando um questionamento: quem nos tornamos dentro das estruturas que criamos?

• Ficha Técnica:
• Artista: Adriano Bohra / Robolito
• Material: Acrílico translúcido + aço
• Altura: Aproximadamente 5 metros
• Obra: Escultura pública (projeto)
• Local: Proposto para espaço público urbano

Escultura Life Painting

Obra: Escultura Life Painting

Ano: 2014
Técnica: Tinta spray sobre madeira
Dimensões: Aproximadamente 2 metros
Local: Parque Bacacheri — Curitiba, PR, Brasil

Descrição: Escultura desenvolvida em ateliê e posteriormente instalada no Parque Bacacheri para intervenção ao vivo durante evento Olx público. A pintura foi realizada em formato de live painting, permitindo ao público acompanhar o processo criativo em tempo real, aproximando arte, espaço público e espectadores. com curadoria Paulo Auma. A obra aproxima o fazer artístico do público, transformando o processo em experiência coletiva. A pintura ao vivo reforça a ideia de movimento e transformação, trazendo o público para dentro do processo criativo. Escultura construída em madeira, preparada em ateliê e instalada temporariamente no parque, recebendo finalização com tinta spray durante ação performática aberta ao público.